BASABI musika klasikoa ezagutarazteko eta txalaparta bere ohiko testuinguruetatik haratago zabaltzeko helburuarekin sortu zen, irisgarritasunaren eta esperimentazioaren zigilu bereizgarria partekatzen duten ikuskizunak sortuz. Sortu zenetik (2018), talde atipiko hau nekaezin ageri da hainbat unibertso artistikoren esplorazioan.
Hiru urteren ondoren, bigarren diskoa aurkeztuko dute, “OMA”, Bilboko Campos Antzokian, 2024ko Loraldia Festibalaren barruan. Taldea boskote bihurtu da proiektu honetarako, eta musika klasikoko, txalapartako eta elektronikoko elementuak fusionatzea erabaki du, naturari eta egungo egoerari buruz hausnartzera gonbidatzen duen proposamen bat sortuz. Hamar piezetan zehar, kanpoko espazioetan gizakiaren esku-hartzea irudikatzen duten soinu-paisaia berriak arakatzen dituzte, sustrairik folklorikoenetatik eta klasikoenetatik aldenduz.
Diskoaren izena Urdaibaiko Biosfera Erreserbako Kortezubi udalerriko Oma haranari zor dio. Leku horretan eta inguruetan industria aurreko aztarnak daude, hala nola Bolunzuloko errotak, Agustin Ibarrolaren baso margotua, Santimamiñeko haitzuloetako labar-pinturak, Arrolako kastroa eta Gastiburuko santutegia.
Leku honetako magia inspirazio iturri dute gaur egun gizakiak ingurumenarekin duen disoziazioari buruzko interpretazio musikala egiteko. Horrela, Shostakovich-etik Kraftwerk-erainoko erreferentziak dituen lan dotore eta ustekabeko bat entzungo dugu, emaitza gisa aurreko albuma baino nabarmen landuagoa den lan batean.

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BASABI nace con el objetivo de popularizar la música clásica y difundir la txalaparta más allá de sus contextos habituales, creando espectáculos que comparten el sello distintivo de la accesibilidad y la experimentación. Desde su creación (2018), este atípico grupo se muestra incansable en la exploración de diversos universos artísticos.
Después de tres años, presentarán su segundo álbum, “OMA”, en el Teatro Campos de Bilbao dentro de Loraldia Festibala 2024. El grupo, convertido en quinteto para este proyecto, decide fusionar la música clásica, la txalaparta y la electrónica dando lugar a una propuesta que invita a reflexionar sobre la naturaleza y su estado actual. A lo largo de sus diez piezas, exploran nuevos paisajes sonoros que representan la intervención humana en los espacios exteriores distanciándose de sus raíces más folklóricas y clásicas.
El nombre del disco se lo deben al valle de Oma, situado en el municipio de Kortezubi, en la Reserva de la Biosfera de Urdaibai. En este lugar y sus alrededores coexisten restos preindustriales, como los molinos de Bolunzulo, el bosque pintado de Agustín Ibarrola, las pinturas rupestres de las cuevas de Santimamiñe , el castro de Arrola y el santuario de Gastiburu.
La magia de este lugar les sirve de inspiración para hacer una interpretación musical sobre la disociación actual del ser humano con el medioambiente. Así, escuchamos una obra elegante y sorpresiva, cuyas referencias van desde Shostakovich hasta Kraftwerk en un trabajo que da como resultado un álbum notablemente más elaborado que el anterior.